Goncharova y Mijail Lariónov habían abandonado en 1911 el grupo La Sota de Diamantes con la intención de alejarse definitivamente de las tendencias occidentales y abogar por un arte más intensamente orientado hacia las tradiciones populares; fue el origen del colectivo La Cola del Asno. A través de este, Lariónov dio a conocer el rayonismo, que convivió con el cubofuturismo y partió muchas de sus careacterísticas. El rayonismo, una fusión de del cubismo, el futurismo y el orfismo de los Delaunay, se inspiraba en las ideas del filósofo Uspenski y se apoyaba en la teoría de los rayos entrecruzados que rompían formas y objetos; para Lariónov, ese “intenso e incesante drama de rayos” evidenciaba la unidad de todas las cosas”. 
En las obras rayonistas, el tema queda supeditado a las cualidades de la pintura en sí misma, la luz, el color, la textura y el tono. Si “Lirios rayonistas” de Natalia Goncharova y “El circo” de Shevchenko presntan todavía motivos reconocibles, La Composición rayonista de este último recoge ya con la máxima fidelidad del nuevo espíritu: una pintura sin tema discernible, una dinámica mezcolanza onomatopéyca de letras, números y ángulos que se aproxima a la abstracción. (fuente De Chagall a Malévich: el arte en revolución – Exposición Fundación Mapfre).
Rayonismo o cubismo abstracto es un movimiento artístico, síntesis de las primeras vanguardias del siglo xx, como el cubismo y el futurismo. Se puede considerar iniciado en el Salón de la libre Esthétique de Moscú, en 1909, por Mijaíl Lariónov y Natalia Goncharova, que profundizaron en el estilo a partir de 1913. También se le ha asociado al Orfismo de Robert Delaunay (desde 1912).1
Los «rayos de colores» que denominan el estilo, ordenados en rítmicas y dinámicas secuencias (paralelos, perpendiculares o convergentes y divergentes), construyen el espacio pictórico.
Karteria 